아연지 하모니카

지난 회에선 '니콜로 파가니니'의 '카프리스(기상곡) 24번'을 감상했는데요 오늘은 '세르게이 라흐마니노프' (Sergei Rachmaninoff, 1873~1943)가 '파가니니'의 카프리스 24곡의 주제를 기반으로 작곡한 24개 변주곡, '파가니니 주제에 의한 광시곡' (Rapsody on a theme of Paganini, Op.1~24) 중 18번 Andante Cantabile 를 감상합니다. 광시곡(Rapsody)이란 광상곡 또는 환상곡으로 번역되기도 하는데 19세기와 20세기의 낭만주의적 영감으로 가득 찬 자유로운 형식의 단 악장 협주곡을 말합니다. 주로 기존의 주제(테마)를 사용합니다. 음악에서 주제(테마)라 함은 곡 전체를 지배하는 가장 특징적인 선율을 지칭합니다. 이러한 유명한 주제를..

전편에서 '피아노의 카리스마' 리스트의 작품을 감상한데 이어 오늘은 '악마의 바이올리니스트' '니콜로 파가니니' (Nicolo Paganini,1782~1840)의 '카프리스 24번'을 감상합니다. ​ 이곡은 얼마전 방영했던 드라마 '하이에나'에서 중간 중간 삽입곡으로 나와서 귀에 아주 친숙해졌죠.. (카프리스란?) 클래식 음악에서 '카프리스'(Caprice)는 우리말로 기상곡(奇想曲)이라고 번역되는데 무슨 뜻일까요. ​ 이탈리아어로 '카프리치오'(Capriccio), 영어로 '카프리스'(Caprice)는 원래 '변덕스런, 즉흥적인' 등의 뜻을 가진 단어로서 클래식에서는 자유로운 형식의 생동감 넘치는 음악 소품을 말합니다. ​ '카프리스'의 특징은 매우 빠르고 격렬하며 고난도의 기교적 연주가 필요한 작품..

(라 캄파넬라, La Campanella) ​전편에서 감상한 '프레데릭 쇼팽'의 야상곡에 이어 오늘은 그의 절친이자 라이벌이었던 '프란츠 리스트' (Franz Liszt, 1811~1886)의 '라 캄파넬라' (La Campanella)를 감상합니다. ​ La Campanella는 이탈리아어로 "작은 종' (The Little Bell)을 뜻합니다. ​ 이 피아노 곡은 제목처럼 작고 귀여운 종에서 크고 작은 청량한 맑은 종소리가 쉬지 않고 울려 나오는 듯 들립니다. 그러다보니 피아노 연주자에게는 보통 난이도가 높은 곡이 아닙니다. 일단 곡 전체가 알레그레토로 매우 빠를 뿐 아니라 1~2 옥타브가 넘는 음표 사이를 한 손으로 빠르게 오가면서 연타해야 하는가 하면 4번과 5번 손가락, 즉, 제일 취약한 약지..

(쇼팽의 녹턴) 녹턴 (Nocturne)즉, 야상곡(夜想曲) 하면, 제일 먼저 떠오르는 작곡가가 바로 '프레데릭 쇼팽' (Frederic Chopin, 1810~1849)이죠. ​ 녹턴(야상곡)은 문자 그대로 '밤 (Night)이란 단어에서 연상되는, 감상적이고 애수에 젖은, 잔잔하고 감미로우면서도 은밀한 열정을 품은, 환상적인 정취를 표현한 피아노 독주곡을 말합니다. ​ 녹턴 형식의 피아노 곡을 처음 만들기 시작한 사람은 아일랜드 작곡가인 '존 필드' (John Field, 1782~1837)라고 합니다. ​ 그의 음악에 감명받은 '쇼팽'은 약관 20세 때인 1830년부터 녹턴 작품번호 제9번 (1, 2, 3번)을 시작으로 죽을 때까지 모두 21곡의 야상곡을 남깁니다. ​ '존 필드'는 당시 '쇼팽'의..

오늘 감상하실 곡은 '칼 마리아 폰 베버' (Carl Maria von Weber, 1786~1826)의 오페라, '마탄의 사수' (魔彈의 射手) (Der Freischütz, The Freeshooter) 서곡입니다. ​ 여기서 '마탄'이란 '마법의 탄환'을 줄인 말입니다. 사수가 마음만 먹으면 백발백중 명중시킬 수 있게 해주는 마법의 탄환 말이죠. ​ '바그너'가 어렸을 적 감명을 받고 위대한 오페라 작곡가로 성장할 수 있게끔 깊은 영감을 주었던 '베버'의 오페라 '마탄의 사수'는 독일 민간에 전해져 온 Freishutz (프라이쉬츠, 명사수) 전설을 모티프로 하고 있습니다. ​ 이 전설에 따르면, 악마는 사수와 계약을 맺습니다. 악마가 7발의 '마탄'을 사수에게 주면 사수는 6발을 자기 마음대로 원..

전편에서는 '드뷔시' 음악을 감상했는데요 오늘 감상할 곡은 '드뷔시'에게 "바그너 음악은 여명을 닮은 노을에 불과하다"는 강한 비판을 받아야 했던 독일의 명 작곡가, '리하르트 바그너' (Richard Wagner, 1813~1883)의 '발퀴레의 기행' (Ritt der Walküren) (The Ride of the Valkyries) 입니다. ​ ​ '발퀴레'가 무슨 뜻인지는 뒤에서 자세히 살펴 보기로 하고 우선 '기행'이 무슨 뜻인지를 보면, 영어 제목에서 알 수 있둣이 Ride - 기행 - 騎行, 즉, '말을 타고 달린다'는 의미입니다. 그러니까 '발퀴레의 기행'은 '발퀴레'가 말을 달린다는 뜻이죠. ​ *** ​ 바그너 음악은 많은 작품 중에서도 특히 유럽의 여러 신화와 전설을 주제로 한 장편..

전편에서 살펴 본 '무소르그스키'의 독창적인 음악에 가장 큰 영향을 받은 사람이 바로 프랑스의 인상주의 작곡가, '클로드 드뷔시' (Claude Debussy, 1862~1918) 입니다. ​ 오늘 감상하실 작품, '목신의 오후에의 전주곡' (Prelude to the afternoon of a Faun) (Prélude à l'après-midi d'un faune) 여기서 목신(牧神, Faun, Faune)은 그리스 신화에 등장하는 '파우누스' 즉, 반인반양(半人半羊)의 모습을 한 목축의 신을 의미합니다. 당대의 상징파 시인, '스테판 말라르메'의 대표작인 '목신의 오후'라는 시를 읽고 감명받은 드뷔시는 이를 교향시로 작곡한 '목신의 오후에의 전주곡' 을 1894년 12월 파리에서 초연해 대 성공을 ..

오늘은 전편에서 감상한 '림스키 코르사코프'의 스승이자 친구이고 러시아 5인조의 일원이기도 한 '모데스트 무소르그스키' (odest Mussorgsky, 1839~1881)의 대표작 '민둥산의 하룻밤' (Night of Bald Mountain)을 감상합니다. ​ *** *** '무소르그스키'는 '림스키 코르사코프'보다 5년 앞선 1839년 러시아 건국왕조인 '류릭'(Rulik) 가문의 부유한 귀족 집안에 태어납니다. 그의 음악적 색채가 국민주의적 기질을 띄게 된 것이 우연은 아닌 것 같습니다. ​ 그는 어려서부터 피아노 레슨을 받으며 음악에 천재적 소질을 보였으나 군인으로 성공하길 바랐던 아버지 때문에 위병사관학교에 입학합니다. 하지만 그의 음악에 대한 꿈은 결코 사그러들지 않습니다. ​ 결국 군인생활..

(작품의 제목에 관하여) 러시아 작곡가 '니콜라이 림스키 코르사코프' (Nikolai Rimsky-Korsakov, 1844~1908)의 '왕벌의 비행'은 영어로 'Flight of the Bumblebee' 러시아어로 Полёт шмеля (빨료뜨 슈멜랴). ​ 사전을 보면, Bumblebee는 '땅벌' 또는 '뒝벌'이라고 나와 있습니다. 또 Полёт шмеля 에서 Полёт는 영어의 Flight, шмеля는 шмель (땅벌, 호박벌)의 생격. ​ 그러니까 이 작품의 한글 제목은 '땅벌의 비행' '뒝벌의 비행' 또는 '호박벌의 비행'이 되어야 하는데 우리나라에서는 일반적으로 '왕벌의 비행'으로 번역되고 있습니다. ​ *** ​ (림스키 코르사코프에 관하여) '니콜라이 림스키 코르사코프' (Nic..

'라벨'의 출세작 '죽은 왕녀를 위한 파반느' (Pavane pour une infante défunte) 왜 이런 제목이 붙었는지 먼저 궁금해집니다. '파반느'는 무엇이고 죽은 왕녀는 누구일까. '모리스 라벨' (Maurice Ravel, 1875~1937)은 프랑스 출신의 인상주의 작곡가로 프랑스 남서부 스페인 국경의 작은 마을에서 엔지니어 아버지와 스페인 출신 어머니에게 태어나 어린 시절 파리로 이주하게 됩니다. ​ '라벨'의 부모는 음악과는 거리가 먼 직업이었지만 아들에게 7살부터 피아노 레슨을 시켜준 걸 보면, 음악에 꽤 관심이 많았던 것으로 보입니다. ​ '라벨'은 피아노 뿐 아니라 화성학을 배우면서 어린 나이에 많은 습작을 만들어 내는 등 작곡에 소질을 보입니다.. 특히 당시에 개최된 '파리..

1924년 2월 12일 뉴욕 맨하탄의 음악당 '아이올리온 홀'에서는 당대의 쟁쟁한 음악가들, 라흐마니노프, 스트라빈스키, 크라이슬러 등 십수명의 작곡가들이 참석하는 대규모 음악행사가 열리고 있었다. ​ 이 행사는 '현대음악의 실험' (An Experiment in Modern Music) 이라는 제목으로 당시 '재즈왕'이라고 불렸던 '폴 화이트먼' (Paul Whiteman)이 저명인사들에 대한 클래식음악 교육을 위해 마련한 자리였는데 전체 프로그램이 총 2부, 11섹션, 26곡의 방대한 분량인데다 공연장 환기시설도 좋지않은 상황이어서 아무리 유명한 작곡가들의 곡들이 연주되어도 행사가 마지막으로 갈수록 관객들은 점차 지루함을 이길 수 없었다. ​ 이날 마지막 곡은 '엘가'의 저 유명한 '위풍당당 행진곡'..

지난회에서'엘가'의 '사랑의 인사'로 [소품 감상] 을 시작했는데오늘 감상하실 곡은'프리츠 크라이슬러' (Fritz Kreisler, 1875-1962)의'사랑의 기쁨' (Liebesfreud)입니다. ​20세기 최고의 바이올리니스트로 평가받는'크라이슬러'는오스트리아 비엔나에서 태어났습니다.​어려서부터 비엔나 음악원에서'부루크너' 등 쟁쟁한 작곡가들에게 사사하면서12세에 국제 콩쿨에서 금상을 따내는 천재성을 보여주지만비엔나 필하모닉 오케스트라 입단에 실패하고한때 좌절을 맛보기도 합니다. 하지만미국 순회 공연을 통해세계적인 명성을 얻게 되죠.​특히'크라이슬러'는'엘가'를 이 시대 최고 작곡가라고 존경했는데이 말을 들은 '엘가'는'크라이슬러'를 위해바이올린 협주곡 B minor, Op. 61를 작곡해 줬으며..

클래식 작품 중에는 우리가 주변에서 늘 듣게 되는 작은 소품들이 많은데 선율이 귀에는 익숙하지만 작품 이름이나 작곡가 이름을 모르고 지나는 경우가 많습니다. 오늘부터는 이런 클래식 소품들을 감상하면서 작품과 관련된 이야기들을 재미있게 정리해 봅니다. ​ *** ​ 첫번째 선곡은 영국 작곡가 '에드워드 엘가' (Edward Elgar, 1857~1934)의 '사랑의 인사' (Salut d'Amour, 쌀뤼 다무흐) 입니다. ​ '엘가'는 1857년 영국 남부의 작은 도시 '워시스터' (Worcester)에서 피아노 조율사이자 악기판매상인 아버지의 7남매중 네째로 태어납니다. ​ 형제들이 모두 음악계에서 일할만큼 음악에 친숙한 집안이라 '엘가'는 어려서부터 피아노와 바이올린을 배우고 특출난 재능을 보여주긴 ..

영유아와 어린이들이 놀거나 잠잘 때에 들려줘서 음악과 친숙하게 해 주는 동시에 두뇌의 신경세포를 자극하고 지각능력과 상상력을 향상시키면서 심신을 안정시켜 행동발달에도 도움을 줄 수 있는 클래식 음악엔 어떤 곡들이 있을까요. ​ 음악 전문 사이트 CMUSE가 선정한 20곡의 클래식 음악을 들어 봅니다. 1. 왕벌(호박벌)의 비행(Flight of the Bumblebee) - 니콜라이 림스키코르사코프(Nikolai Rimsky-Korsakov) ​ 2. 타자기 (The Typewriter) - 르로이 앤더슨(Leroy Anderson) 3. 재미있는 고양이 듀엣(Funny Cats’ Duet) - 조아키노 로시니(Gioacchino Antonio Rossini) ​ 4. 돈키호테 양과의 싸움(Don Qui..

사람마다 취향이 다르지만 공부할 때 음악을 들으면 집중도가 더 높아진다는 학생들도 많습니다. 그러나 비욘세 음악같이 시끄러운 음악을 들을 때 스트레스는 좀 풀릴지 몰라도 학습에 도움이 될 것 같지는 않습니다. ​ 그래서 최근 세계적인 온라인 클래식 웹진 ClassicFM.com이 수험생의 공부 스트레스도 삭여주면서 심신을 안정시키고 두뇌를 새로운 정보에 민감한 상태로 만들어, 수험생의 학습에 실질적으로 도움을 줄 수 있는 클래식 10곡을 선정했습니다. ​ 얼마나 효과가 있는지 과학적 검증은 안된 것이지만, 수많은 클래식 곡 가운데 음악 전문가들이 정선한 것이니만큼 수험생들이 잠시 여유를 갖고 음악도 감상하면서 성적도 오르면 좋겠습니다. ​​ 제10위 : 모차르트 (Wolfgang Amadeus Mozar..